MARDI 04.10.16 / 14:00 / BOZAR
Esthétiques du gratte-ciel, des origines à l’époque contemporaine
par Catherine Mayeur, historienne de l’art
Depuis la fin du 19ème siècle, le gratte-ciel apparaît comme le catalyseur des expérimentations architecturales, à la fois technologiques et esthétiques. Par sa hauteur et sa forte présence iconique, il a transformé la scène urbaine et s’avère porteur d’une dimension symbolique capable de représenter une ville ou une nation. L’exposé envisagera son évolution mais aussi ses enjeux actuels et les débats que suscitent la construction de tours de plus en plus spectaculaires.
JEUDI 27.10.16 / 14:00 / BOZAR
Mon autre et moi : histoires d’ombres et de doubles
Par Olivier Duquenne, historien de l’art
Ce qui nous dérange le plus dans le double, c’est son incongruité. Symbole de l’altérité tapie au fond de l’être, il n’est rien de moins qu’un étranger à demeure. Et la différence entre « étranger » et « étrangeté » ne tient que dans l’espace ténu d’une syllabe. D’une façon générale, l’Autre a toujours fait peur. L’étranger est un être qu’on aime haïr avec passion. Pourtant, l’origine de ce désamour n’est pas difficile à comprendre. L’Autre que moi est un miroir déformant à l’envi. Mais le problème est qu’il donne trop à réfléchir sur notre part d’ombre. Il est la salvatrice, mais angoissante, remise en question de nos certitudes. Ainsi le mythe du double tire toute sa complexité des métamorphoses du Même et de l’ Autre. Issu du principe d’identité, il évolue ensuite vers une altérité ambiguë, à savoir ces horizons mouvants où le je n’est définitivement plus lui-même. Il est troublant de constater le nombre de vidéos, installations ou propositions conceptuelles qui font référence au thème du double ! Quelques noms : Christian Boltanski et Eric Duyckaerts. Laurie Simmons et Ugo Rondinone. Alice Anderson et Cindy Sherman. Gillian Wearing et Gilles Barbier. Friederike van Lawick et Hans Müller, etc.
VENDREDI 18.11.16 / 14:00 / PN
Le futurisme, matrice des modernités?
Par Vincent Cartuyvels, historien de l’art
En 2016, à l'heure où les algorithmes et les "big data" provoquent des accélérations technologiques vertigineuses, les théories futuristes sont à la fois obsolètes et d'une étonnante actualité. Comment analyser ces avant-gardes qui ont fondé la conception du progrès au XXe siècle et par là nous invitent à interroger notre futur?
LUNDI 05.12.16 / 14:00 / BOZAR
"Se confronter au monstre sacré: les autoportraits de Pablo Picasso, son image publique par les grands photographes".
Par jean-Philippe Theyskens, historien de l’art.
La séance résumerait le parcours du grand homme à travers ses autoportraits mais examine aussi les photographies de Brassaï, Lee Miller, David Douglas Duncan, René Burri
VENDREDI 20.01.17 / 14:00 / BOZAR
DISCOTHEQUISME
Par Jérôme André, responsable du service conservation/exhibition au Mac's et Thibaut Blondiau, coordinateur à JAP – fondateurs de DSCTHK
Depuis plus de 15 ans DSCTHK réalise un inventaire photographique des lieux de fête en Belgique. La collection de photos inspire des objets dérivés, rapportés ou recréés. L’ensemble pose un regard sans concession, mais toujours complaisant sur la culture populaire, à travers les lieux qui l’abritent et l’inspirent. Cette méthodologie de l'archive photographique appliquée à l'architecture sera développée au travers de leurs recherches mais aussi en abordant les œuvres de Ed Ruscha, Robert Venturi, Bernd & Hilla Becher, Claude Nicolas Ledoux, Antonio La Grotta, Daniel Pflumm, Irene de Andres, …
MARDI 14.02.17 / 14:00 / PN
LES APPROPRIATIONNISTES
un film de Stan Neumann – 26’ – 2013 – Camera Lucida Productions, arte France, Le centre Pompidou
La photographie a donnée naissance à une nouvelle mémoire visuelle, faite de milliards d'images. Des photographes vont s’en emparer et faire de la collecte et du détournement de photos prises par d’autres le sujet de leur propre travail. Dans les années 80 on appellera cela "l’appropriation art".
LA PHOTOGRAPHIE CONCEPTUELLE
un film de Stan Neumann – 26’ – 2013 – Camera Lucida Productions, arte France, Le centre Pompidou
A partir de 1960, de jeunes artistes redécouvrent la photographie. S’appuyant sur son apparente objectivité, sa facilité d’emploi et sa popularité, ils s’en servent pour contester l’élitisme formel des générations précédentes, et nier les notions mêmes d’artiste et d’œuvre d’art.
LUNDI 27.03.17 / 14:00 / BOZAR
Lorsque l'oeuvre littéraire inspire les plasticiens
Par Christophe Veys, historien de l’art
Les artistes jonglent parfois avec les mots. Les mots remplacent les images. Les artistes d’aujourd’hui vont s’inspirer de quelques écrivains, célèbres ou moins, leur rendre hommage. De Georges Perec à Marcel Proust, de Sebald à Mallarmé. Certains plasticiens publient comme Valérie Mréjen ou Édouard Levé. Une occasion, ludique et profonde, de découvrir deux formes d’art et des dizaines d’univers.
MARDI 25.04.17 / 14:00 / BOZAR
YVES KLEIN, LA RÉVOLUTION BLEUE
un film de François Levy-Kuentz
couleur et NB - 52’ – 2006
En moins de dix ans d’activité artistique, Yves Klein a imposé au monde de l’art, l’impossible. Avec une devise toute personnelle, « Pourquoi pas ! », Yves Klein ose. Il ose d’abord le tableau monochrome, s’invente une couleur - le bleu Klein (IKB) - s’approprie les corps de jeunes femmes pour en faire des pinceaux, vend des zones de sensibilité picturale immatérielle pure contre de l’or, joue avec le feu... À partir d’archives filmées, d’œuvres et d’images de fiction, François Lévy-Kuentz compose une fascinante épopée. C’est que l’artiste est, à lui seul, un personnage hors du commun, un phénomène singulier.
NOMBRE DE PLACES LIMITÉ. RÉSERVATION INDISPENSABLE PAR TÉLÉPHONE OU E-MAIL EN PRÉCISANT LES NOMS DE L'ÉCOLE ET DU RESPONSABLE ET LE NOMBRE DE PLACE SOUHAITÉ. JAP ENVERRA UNE CONFIRMATION EN FONCTION DES PLACES DISPONIBLES.
LIEUX :
BOZAR : 23 RUE RAVENSTEIN - 1000 BRUXELLES
CENTRE CULTUREL PÔLE NORD: 208 CHAUSSÉE D'ANVERS - 1000 BRUXELLES
INFOS & RÉSERVATIONS: 02 507 82 25 / INFO@JAP.BE
